Séquences Pro - Con

L’évolution de la musique en streaming depuis Napster dans 1999 jusqu’à ce qu’elle est devenue aujourd’hui n’a rien d’extraordinaire. À partir de partage P2P, il est passé aux téléchargements numériques en 2004. Les applications radio sont apparues à peu près au même moment. Avec 2008, nous avons assisté au lancement d’applications en streaming, qui se transforment elles-mêmes en services conçus par les auditeurs. En 2018, la diffusion en continu supplantait CD en tant que plus grand format de musique au monde.

Les avantages de la diffusion de musique en continu sont très controversés. Les moteurs de recherche trouveront autant d'articles crédibles célébrant le streaming qu'il en déplore. Les formats physiques, qui ont longtemps été le pain quotidien de l'industrie de la musique, ont chuté en termes de part de marché globale. Les revenus de l'industrie ont chuté en conséquence.

Le changement culturel le plus important qui a accompagné le passage au numérique a été l'accessibilité. L'écoute de musique était autrefois limitée par la présence physique et l'argent. L'auditeur devait se trouver à proximité d'un périphérique d'écoute, qu'il s'agisse d'un système de lecture ou d'une radio. Des décisions conscientes ont été prises pour savoir où se trouver et quel appareil acquérir avant de pouvoir accorder le signal. De plus, de l'argent était impliqué. Si vous n'étiez pas disposé à acheter une cassette, un disque, etc. avec une chaîne stéréo ou au moins à acquérir une radio, vous étiez un outsider de la musique.

Avec le streaming, tout le monde peut devenir un mécène de la musique. Avec les téléphones cellulaires maintenant essentiels à la vie avec 2018, toute la population dispose déjà de tout ce dont elle a besoin pour écouter quand elle le souhaite. Du point de vue du créateur, c'est révolutionnaire. Il pouvait être très difficile d’obtenir une audience autrefois, et même à l’époque, elle était limitée par la géographie. J'espère que vous obtenez un poste et espère que les gens sortent. Désormais, le musicien peut télécharger sa musique pour que tout le monde l'entende, dans le monde entier. Cela ouvre toutes sortes de nouvelles possibilités en ce qui concerne qui pourrait vous entendre et comment vous pourriez gagner un public suivant.

Mais il y a des inconvénients correspondants à cette ubiquité d'accès. Le volume de la musique au bout des doigts est stupéfiant. Le nouveau créateur n'est plus qu'une aiguille dans une botte de foin. Les chances d'être découvert sont-elles meilleures ou pires?

Et maintenant nous arrivons à mon plus gros boeuf. Le phénomène de dilution qui se produit avec les téléchargements sans discernement se manifeste également dans l'auditoire. Auparavant, la popularité d'une chanson ou d'un artiste était largement déterminée par ceux pour qui la musique comptait le plus. Les graphiques reflétaient les préférences et les décisions des oreilles entraînées. Ce sont des personnes qui ont payé avec leur argent durement gagné qui ont façonné leurs carrières et leurs récompenses. Ce groupe d'auditeurs investis est dilué par des masses d'illettrés musicaux qui utilisent des œuvres artistiques comme de simples paysages sonores qui jouent en arrière-plan dans leur vie. Ils sont amusés par les petites phrases et la nouveauté, mais ont une voix en attribuant une valeur à ceux qui leur plaisent. Il me semble que si un public payant perçoit et comprend le vrai talent, la créativité et le travail acharné, des électeurs de faible niveau choisissent les stars de demain.

Malheureux.
Kaspersky Password Manager
Créez un mot de passe fort pour votre compte

Laissez un commentaire

Veuillez noter que les commentaires doivent être approuvés avant leur publication